作者：古十九

编辑推荐

“代表着我国图书设计水平的提升……最美的书不应该是最贵的，像《不裁》这样为读者设计的书，应该对中国图书界起到一个观念性的启示。”
——著名学者、藏书家、华东师范大学教授 陈子善
　　
　　“现在中国的图书设计有了自己的表达语汇，具有一种传统艺术方面的中国特色。”
——“中国最美的书”评委、日本专家 杉浦康平

[内容介绍]
　　《不裁》是一本毫不自恋的随笔集，里面的作品大多是作者曾在报刊上发表过的关于生活的轻快评议等等。作者放眼去看世事，揣测别人的心理，不仅更加理解周遭世界，还有另一重收获：在他人身上找到自己的反射，可以更加认清自己。文字犀利讽刺，却然饱含善意。还有小部分的爱情故事，让读者内心百感交集。
　　本书的装帧被设计成了一本需要边裁边看的书，让阅读有延迟、有期待、有节奏、有小憩，最后得到一本朴而雅的毛边书。所有藏书票和插图均由古十九手绘，这些被作者自嘲为“原生态”的画作，和《不裁》的文字、装帧一样，洋溢着日常生活中的文人气息，而不是书斋中的。

[关于装帧设计]
　　2006年度"中国最美的书"评委会给《不裁》下的评语是：
　　“设计上采用毛边纸，边缘保留纸的原始质感，没有裁切过。封面上特别采用缝纫机缝纫的效果，两条细细的平行红线穿过封面，书脊和封底，连成一体。材质极普通，形式与内容融为一体。”

[设计者的理念]　　
　　书装是从作者通向读者彼岸的一条船
　　当我在考虑这本书的装帧风格时确实左右为难，做得时尚另类显得轻佻；传统稳重又显得老成；图文并茂又恐画蛇添足 。因为她的文字思路清晰有极强的画面感和想象力，而根本不需要图解。最后还是选择减法，用材质朴，选择简洁的版式，并以改进后的毛边本形态装订。因书中除了《微情》部分是小说以外都是短文各自独立，也不必一口气读完全书。我把想法告诉她并让她赶快给我一个书名。她把书名定为“不裁”，有“不才”之谐音，也有不加修饰之意。我很喜欢这个书名。也切合了毛边本的装帧风格。因为毛边本的成品尺寸稍大，裁开毛边本，会发现版面外的留白多，看起来宽松，有阅读呼吸的空间，还可在边上空白处写读书笔记。而且让读者边看边裁，有一种短暂的等待和喜悦，比那种随手可翻随处可读的文字多了一份阅读审美过程和趣味。当读者读完全书后，会发现书的质感发生了变化，因为书由手工裁开，翻口由原来的光边变成毛边，那种参差不齐的瑕疵给人一种残缺美的视觉享受。
　　再美的文字读多了总会让人疲惫，我想应在读者的阅读旅途中提供视觉“驿站”，但是要由读者参于建立，那就是轻轻裁开牛皮纸印刷的对折页，就像推开一扇门。呈现在读者眼前是古十九填的词，其中的配图和摄影是在我 “威逼利诱”下，由她自己亲手绘制或拍摄，共十页，独立分插于书中。读者如果喜欢，可裁开一读，如果很喜欢可撕下贴在墙上。
　　在书的前环衬设计一张书签，也可随手撕开作裁纸刀用，又不会伤了手，书签上的图案由古十九手绘。扉页有藏书票两张，也是用古十九画的插图来设计。
　　封面用灰色纸印上书名“不裁”二字，字号不大颜色不能艳丽，封面书名上用缝纫机自由随意走上一道线，每一本都不要一样。体现手工意味和不裁之意，也便于读者在书店识别。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——朱赢椿《裁开〈不裁〉》

书评

莞尔微情

——读古十九《不裁》
　　
　　“上火是丢脸的。它把你身体内部的失调显赫地昭告天下，在你的颜面上亮起一盏晦暗的红灯。在上火初期，就像胡乱涂抹的唇膏溢出了嘴角。中后期则更加骇人，如同电影里面刚挨了打的人，有一滴血在嘴角凝结。”（《上火》）“如果穿一样的衣服叫‘撞衫’，那么蓄相同的胡子该叫‘撞须’吧？”（《撞须》）“所以通常老爷都有书房，不管是不是读书人。‘老爷今晚睡书房’，意思是老爷今晚挂的不是红灯笼，而是免战牌，免服劳役一天。”（《老爷睡书房》）翻开古十九所著的《不裁》，会读到这些想法和说法，继而将会心一笑或开怀大笑或哄堂大笑。
　　本书大部分为随笔，多是作者曾在报刊上发表过的关于生活的轻快评议、关于职场的慈蔼谈片、关于荒诞人与事的掩笑描摹等等。随笔源自对周遭世界如影随形的细密旁观以及对人心的好奇揣测。文字风和日丽，不乏点到即止的妙趣。即便是犀利的讽刺，仍然饱含着善意。还有小部分的爱情故事，表面上波澜不惊，芯子里则百感交集。
古十九在普遍焦灼的社会里坦然地观看并且书写。读“闲迹”、“轻怜”和“哂之”三章随笔，字间潜藏着柔和的机锋与与恬淡的聪明。作者受过正统的中文系教育，还差点去念了古代文学研究生，尽管笔下也偶尔显出讥诮的神色，转而又有一个抚慰的微笑流露，读来不禁感叹，终究还是不失温柔敦厚的古训。后半部的数篇爱情小说合称为“微情”，小说里的人物，即使情到难处，也知进知退，关键时刻忽然机敏地转身，决然地放手。因为“因为世上只有痴男、怨女两种生物，并且爱情只有爱或不爱两种状态，实在是很容易雷同的”。你在一场情爱中抽身，结果还是投向另一场情爱，无限轮回。即使遇到情爱外的难题，“微情”里的男女甚至都不必退一步，只消稍稍侧转身，就觉得海阔天空了，读者也豁然开朗：原来柳暗花明、另辟蹊径这样简单。古十九也是文字游戏的好手——“轻怜感旧怀，漫笔写闲迹。莞尔微情里，伤之亦哂之。”，她在藏书票下写了这首五绝，形式上是将本书的四个篇章名嵌在里面，内容里则表述着她对世事、情感的态度，对身在其间乐此不疲或疲惫不堪的人们，她既动情地为之伤，又深觉不值地失笑。
　　《不裁》是一本毫不自恋的文字，作者说她在行文时甚至有意识地少用或不用“我”字，即使是说自己的事情也会特意转为第三人称，因为觉得人们对于自己的返观自照以及一日三省，还是放在自己心里比较好。若是耽于研究自身，难免会陷入自怜或自恋，不如放眼去看世事，揣测别人的心理，不仅更加理解周遭世界，还有另一重收获：在他人身上找到自己的反射，可以更加认清自己。
　　值得一提的是，此书的装帧被评为年度“中国最美的书”之一，并将于明春参加在莱比锡举办的“世界最美的书”的评选。《不裁》的装帧设计者是南京著名书装家朱赢椿，他从书名中受到启发，设计了一本需要边裁边看的书，让阅读有延迟、有期待、有节奏、有小憩，最后得到一本朴而雅的毛边书。所有藏书票和插图均由古十九手绘，这些被作者自嘲为“原生态”的画作，和《不裁》的文字、装帧一样，洋溢着日常生活中的文人气息，而不是书斋中的。

作者简介

    古十九，系作者网名，原名叶蕾。江苏南京人，现任凤凰生活杂志城市版执行主编。是为1990年江苏省文科高考状元，1994年毕业于南京大学中文系，受过专业的科班训练，文字功底很扎实。

设计者介绍：
　　朱赢椿，现年37岁，著名装帧设计师，南京书衣坊工作室主人。1995年毕业于南京师范大学美术系中国画专业，现为南京师范大学出版社美术编辑、装帧设计师。有多部装帧设计作品和论文在全国书籍装帧展获奖,2000年至今在南京师范大学文学院编辑出版专业讲授《出版与美学》课程。